История рамы
История декоративной резной рамы
Впервые, рама в качестве кромки на вазах была использована еще 3-4 тысячелетия назад. В дальнейшем, она нашла применения во время оформления древни мозаик. Рамы также применялись в христианском искусстве для обрамления обложек книг, для их производства была использована слоновая кость.
В дальнейшем, рама смогла претерпеть изменений, она перестала выполнять только декоративную функцию. Теперь такое обрамление стало подчеркивать всю важность и индивидуальность вещи. Для производства некоторых рам использовались драгоценные металлы, такие как золото, добавлялась инкрустация камнями, что было символом славы Небес.
На протяжении всего времени, в зависимости от стран, в которых они производились, рамы претерпевали значительных изменений. В каждом из государств имелся собственный цвет, узор, форма.
Ренессанс cassetta
Картины и рамы должны создавать между собой гармоничную композицию. Если рама была подобрана правильным образом, то она выступает в качестве продолжения картины. В период Ренессанса знаменитые люди обрамляли значимые работы такими рамами, предавая им особую уникальность. Над созданием рам в то время работали люди самых разных направлений искусства: скульпторы, художники и даже архитекторы.
«Сassеtta» в переводе с итальянского языка значит «ящик». Такое слово используется по причине того, что именно ящик по своей форме напоминает рама, имея дополнительные украшения в виде орнаментов, узоров и золота.
Рамы cassetta характеризовались прямоугольной формой, имея широкий фриз и ровные внешние края.
Стиль Маньеризм
Формирование Маньеризма произошло в Испании, Англии, Италии и Голландии в 16-17 веках. Резные рамы, выполненные в таком стиле, отличаются органичными и классическими формами, что придает конструкции ощущение динамической сложной композиции.
Как и остальные стилевые решения, формирование такого стиля произошло в результате декоративно прикладного искусства и архитектуры своего времени. Такой стиль был отражением интерьера роскошных итальянских дворцов.
Рамы, выполненные в таком стиле отличаются резными узорами, фактурами сложны форм. По внешнем виду, форма очень схожа с ушной раковиной человека, что привело к ее названию в простонародье – ушная.
Классический стиль
По своему стилю, такие рамы прекрасно дополняют деревянную отделку мебели и интерьера. Тонирование дерева в темные и почти черные оттенки пользуется большой популярностью, что в первую очередь связано с его благородным внешним видом. Такие рамы будут отличным вариантом для оформления кабинета, так как в них отсутствуют лишние детали.
В древности, такие рамы применялись при оформлении портретов буржуазии и аристократии, которые всегда носили черные строгие костюмы. Такие рамы не утратили своей популярности и сегодня, в современных интерьерах и можно встретить в немецких кабинетах и фламандских интерьерах.
Рамы Барокко
В рамах Рококо и Барокко стали снова использовать позолоту. При этом решено было добавить закрученные сложные узоры, а также завивающиеся листья. Такие модели рам характеризуются чрезвычайной помпезностью, они всем своим видом олицетворяют всю роскошь, в которой жили короли 17 века.
Рамы Рококо
В отличии от рам Барокко, рамы такой эпохи характеризуются наличием более изящной и легкой формы. Лепнина, резные сложные узоры – это все указывает на высокий уровень профессионализма, которым должен обладать мастер, способный создать такое изделие. Можно сказать с уверенностью, что рамы такой эпохи представляют собой настоящее произведение искусства.
Такие рамы заказывал сам Людовик 15. Стоимость таких рам была в разы выше, в сравнении с картинами, которые они должны были обрамлять.
Рамы Ампира и Неоклассицизма
Во время отделки мебели во Франции, впервые начал появляться такой стиль, как Неоклассицизм. Говоря про отличительные особенности таких рам, в первую очередь стоит выделить тяжелый стиль, применение классического орнамента имеющего греческие мотивы.
Во время посещения музеев, большинство из посетителей обращает внимание на скульптуры, картины и другие композиции, но далеко не каждый тратить свое время на рассмотрение рам. Однако именно рама в данном случае играет крайне значимую роль, именно с ее помощью происходит восприятие той или иной композиции. Если картина не имеет обрамление из рамы, то она по своему внешнему виду напоминает мертвый цветок – безжизненный, сухой и повядший.
